O espetáculo As Histórias que Inventamos Sobre Nós marca a celebração dos 20 anos da singular trajetória da Esther Weitzman Companhia de Dança. Ao longo do tempo, a companhia carioca desenvolveu um projeto de linguagem estética contemporânea, com ações continuadas de pesquisa, formação e difusão. Tendo sido contemplada com diversos prêmios e excelentes críticas na imprensa especializada.

O sentimento é de gratidão a todos que participaram destes 20 anos de trajetória da companhia. Gratidão pela partilha de danças, sensibilidades e afetos.

Um percurso cheio de histórias, de dedicação ao trabalho e à criação. Bailarinas (os), iluminadores (as), fotógrafos (as), dramaturgas (os), figurinistas, músicos, designers, colaboradores (as), todos fazem parte desta tecitura do movimento.

“Comemorar esses vinte anos da Companhia significa algo que vai além das escritas coreográficas e do repertório. Eu sinto a dança como uma experiência poética do corpo através do movimento, do silêncio, da música, da palavra, da imagem. Um acontecimento que nos atravessa e nos perpetua”, afirma a coreógrafa Esther Weitzman.

FICHA TÉCNICA

Concepção e Direção Coreográfica | Esther Weitzman

Bailarinos Criadores | Alexandre Bhering/ Ana Lu Rehder/ Bia Peixoto/ Carla Reichelt/ Carolyna Aguiar/ Diego Dantas/ Edney D’Conti / Fagner Santos / Felipe Padilha/ Iago Damazio/ Joana Abreu/ Julia Gil/ Juliana Angelo/ Manuela Weitzman/ Marcelo Lopes/ Mariana Souza/ Marília Albornoz/ Milena Codeço/ Miriam Weitzman/ Monnica Emílio/ Patricia Riess/Pedro Quaresma/ Renata Reinheimer / Roberta Repetto/ Rodrigo Gondim/ Sueli Guerra/ Toni Rodrigues

Desenho de Luz | José Geraldo Furtado

Concepção de Figurino| Manuela Weitzman

Projeto Gráfico | Flavio Pereira

Fotos | Renato Mangolin

Operação de Luz | Raphael Cassou

Operação de Som | Érick Santos

Trilha Sonora| Sympathy for the Devil- Rolling Stones/ Stairway to heaven- Led Zeppelin/ (I can’t get no) satisfaction – Rolling Stones/ Johnny B goode – Chuck Berry/ Bohemian Rhapsody – Queen/ Have your ever seen the rain- John Fogerty- Credence/ Inoccent when you dream- Tom Waits

Textos| Adriana Pavlova/ Alessandra Vitória/ Beatriz Cerbino/ José Geraldo Furtado/ Paulo Marques/ Thereza Rocha

Vídeo Comemorativo| Alessandra Vitória

Projeto Benfeitoria| Manuela Weitzman

Teaser e Vídeo Benfeitoria | Renato Mangolin

Direção de Produção | Sabrine Muller

Produção Executiva | Manuela Weitzman

Realização | Esther Weitzman Companhia de Dança

A nova criação da Esther Weitzman Companhia de Dança comemorou em 2016, os dezessete anos de consolidação do trabalho do grupo, com expressividade e atuação na dança nacional. O diálogo, desde sempre realizado com a literatura, cede lugar agora à conversa com a pintura, nomeadamente a de Jackson Pollock. Não se trata entretanto de tomar a sua arte como inspiração para a dança ou da tentativa de traduzir as obras em movimento.

A pintura provoca a dança de Esther a iniciar-se de um outro lugar. Tal como Harold Rosenberg disse das telas de Pollock, reimaginar o espaço/tempo da dança “não como um lugar no qual reproduzir, analisar ou expressar um objeto, mas como uma arena na qual agir”. A busca pelas volutas espaciais e pelo fluxo contínuo de movimento tenta responder às intensidades afetivas presentes no trabalho do pintor norte-americano, para poder “gritar como gritam as cores de seus quadros. Ali há voz, há fala e é pro mundo”, diz a coreógrafa. Ainda antes há ali estesia de dança; há uma escrita dos rastros dos movimentos do pintor em seu manejo irregular e contraditoriamente preciso de sua drip painting: gotejada, pingada, escorrida, encharcada. Ele insistia em dizer “não há acaso. Eu recuso o acaso”.

O que a dança pode recolher destas intensidades? A chave está no que é preciso. De modo análogo ao de Pollock, buscar na dança a precisão: não o que é regular ou metrificado, mas o que é ao mesmo tempo conciso, inevitável, urgente e, portanto, necessário à vivência dos estados intensivos de corpo que lhe correspondem. E assim, parafrasear o grande poeta português dizendo: dançar não é preciso, viver é preciso.

Um diálogo com a pintura de Jackson Pollock na busca pelo que é preciso (inevitável e   necessário) à construção e experiência das intensidades espaço-temporais pautadas pelo fluxo contínuo de movimento; um desdobramento da linguagem da companhia, agora em outro e novo caminho; uma perspectiva de composição em dança atravessada pela ética/estética do sensível – vontade de partilha do que é o dançar visando a formação inteligente de plateia.

Thereza Rocha

FICHA TÉCNICA

Concepção/coreografia/direção| Esther Weitzman

Bailarinos/Criadores | Dandara Patrocolo/Fagner Santos/ Julia Gil/ João Mandarino/ Pedro Quaresma

Bailarina participante da criação | Luísa Helena

Ensaiadora|Miriam Weitzman

Desenho de luz| José Geraldo Furtado

Projeto Gráfico|  Flavio Pereira

Figurino| Esther Weitzman e Miriam Weitzman

Fotos | Renato Mangolin

Professores da Companhia|Esther Weitzman ,Paulo Mantuano, Maria Machado, Alexandre Bhering

Preparador Técnico | Anderson Fernandes

Redação de textos| Thereza Rocha

Tradução|André Bern

Operação de luz | Raphael Cassou

Vídeo maker | Gustavo Gelmini

Direção de Produção  | Sabrine Muller

Produção Executiva  | Manuela Weitzman

Produção|  Abraço Produções

Realização| Esther Weitzman Companhia de Dança

 Luísa Helena iniciou sua formação em artes na primeira infância no Mvsika!  Centro de Estudos, em Goiânia. Dançou no Corpo de Baile e companhia de  2004-2008/10 sob orientação de Hérika Crosara, participando de vários  festivais, inclusive do Youth America Grand Prix/EUA – 2008.

 Dançou na Quasar Jovem (direção de Vera Bicalho e de Henrique  Rodovalho), e na Cia DasLos (direção de Rossana Cardoso e Tassiana  Staccciarini) – 2012/3. Foi coreografada por Henrique Rodovalho, Luiz  Fernando Bongiovanni, Marisa Flamino, Daniel Calvet, João Bragança, entre  outros.

Em 2013 participou de projeto Núcleo Coreográfico – SESI, entrando em contato com diversos artistas da cena, como Ângela Nolf, Sandro Borelli, Vanilton Lakka, Paulo Caldas, Andrea Bardawil, Laís Bernardes, Henrique Rodovalho e Andrea Yonashiro. Em 2014 apresentou sua primeira proposta trabalho cênico, intitulado “Em três Faces”, na Mostra Sesi 2014 em Goiânia, com intéprete-criação também de José Villaça e Viviane Domingues.

Participou do projeto Conexão Samambaia, que incluía residências performáticas de artistas como Kleber Damaso, Denise Stutz e Marcos Moraes.

Em 2014 participou do 1º Ateliê Internacional da São Paulo Companhia de Dança. Com coreografia de Samuel Kavalerski.

No Rio, participou do video-dança “Novo corpo amoroso”, de André Rumjanek, Fabiano Nunes e Renata Versiani. E o “Cello”, com Fernando do Valle, selecionado para o Dança em Foco/2015 e em um festival de vídeo português, InShadow. Participou de um trabalho cênico intitulado “Meigas”, com direção de Paulo Marques, que está em processo de ser também vídeo dança. 

Atualmente faz graduação em dança – licenciatura na Faculdade Angel Vianna, e é bailarina da Esther Weitzman Companhia de Dança.

Trabalhou na companhia alemã Ballet Dortmund e dançou com o Corpo de Baile do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, por três temporadas durante sua formação na Escola de Dança Maria Olenewa.

Realizou cursos intensivos com Keren Rosenberg (Gaga Method), Tony Vesich, Michael Schumacher (Improvisação e Composição) , Karine Guizzo (ex-solista do Netherlands Dance Theater), Anne Teresa de Keersmaeker (Rosas), David Mambouch (Maguy Marin), William Forsythe, Hofesh Schecter, Jiri Kylian, Maurice Causey, Sidi Larbi Cherkaoui entre outros.

Participa do espetáculo “Murakami: O Leitor de Sonhos” com a Cia. Regina Miranda & AtoresBailarinos.

Atualmente é bailarina da Esther Weitzman Companhia de Dança.